帅银福是扬州运河画院专职画家，他的画作就像他自己的一样，真诚中透着匠心；平和中透着深沉的激情。每一件作品从绘画的形式结构到主题的挖掘，从坚实的形象塑造到墨笔痕迹的光影处理，他都力求丰富厚重。
达到高度的完美。他的写意花鸟画灵巧有趣，清晰优雅，充满自然情趣。它具有准确把握花姿和鸟态的高强度能力。它构思精美，神似神明，善于运用灵巧多变的笔墨，创造出清新、精神、优雅和流行的风格，清新、美丽和充满笔墨味道。创造性上，提倡师法自然，抒发自己的感情；师古而不师古，重要的是创新，绘画，工笔结合，虚实结合；色彩助墨，墨色，以达到整体色彩对比协调，为画面增添韵律感。
我特别喜欢他的虾画，他画虾，画论，画情感，画情趣，每一幅画总有情趣打动人心，画吸引人的感情善于体现一种自然界中不被注意到的情趣，从而给人一种意想不到的感觉和回味想象的空间，他的虾画栩栩如生，情趣盎然。
清代郑济在一次画论中提到画虾，"虾青色、白色、头大、头细、身长、身短，虽各不相同，但形同一体，皆长须、钱鼻，多足善跳，手善镊子，常弓如其首，颇似螃蟹，背甲断裂，柔韧舒展，尾作字，有三硬鳞。肠子在脑中，孩子在腹外怀孕。跳着享受群体是好的，并与潮水拥抱芦苇。"画鱼虾小品，当你知道这一点时，是有趣的。他还说："覆盖鱼虾村庸俗的对象，如虾画是庸俗和侵略性的，你怎么能进入优雅的欣赏？"
“池塘无鱼无虾，故纳闷，亦画叶底之物，懒于写生，却不厌其烦名入谷底”大家齐白石这位老人一生辛辛苦苦画了大约两万根辐条，而他的虾画更是画坛佳作，他追求的不是形似，而是神似。老人的笔有虚有实，朴素得体，似柔似实，似断固连，曲中直，乱序有序；纸上的虾米似在水中嬉戏游动，触手也似动而不动；离生活，却超生活。
王半载先生是“新中国成立后扬州绘画第一人”，是白石的弟子，王老的作品构图朴素，水墨淋漓，文笔老练灵动，色彩恬淡，细节深刻，作品中的花鸟树木草虫飞碟，仿佛没有画过，常常给人一种走进了旷野之花的错觉，作品常常给人一种不经意之感。达到无心向善就是善，无心向功就是功的境界，他的人品和绘画至今令人敬佩。
帅银福出生于历史文化名城扬州，自幼酷爱书画，在学习绘画期间，有幸结识了王半载先生，建立了深厚的师生情谊，老师教他做艺术家，做人，他没有辜负导师的厚望，脚踏实地的生活，勤奋的绘画，多幅作品在《中国书画报》、《扬州晚报》发表。曾多次参加扬州等地书画联展，受到艺术同仁和社会各界以及长江的广泛关注
“虾王”的美誉。
他的虾画色彩精美，如《九龙欢乐游》、《龙戏水》、《春风》、《清趣》、《荷塘虾》等作品。墨色分为七种颜色，并通过多年的研究和实验，他调制出一种贴近虾米的色调，反映出虾米的真实，轻盈淡雅，润泽清澈，在简单的笔触中显得品影清晰，外壳的品质明显，给人一种温柔清新的画面。突破传统的画法，用最美的肢体语言和舞蹈的动感节奏，展现了虾的生动含义，虾钳相互牵着，相互照顾；有冲浪和随波逐流的戏剧；海浪中有爱，一群虾兴风作浪，前后有呼唤，你追我，描绘了虾的生命状态和灵魂。
帅银福以虾的热爱，反复描摹，大胆创新，将他多年来对舞蹈节奏的艺术追求融入到虾的意境中，将虾作为朋友，也将虾作为艺术形式的大师，以水上芭蕾、游泳运动员的各种姿态，舞动的情感节奏，流畅悠扬，动感和美感尽数呈现，表达画面的穿梭感和立体感。不仅画了流动的虾，还画了虾对水的生动力量，阴和阳的背面，既刚又柔，穿插灵活，干姿多态，造型优美，活泼，前前后后，从一开始的造型，到形神兼备。
帅银福的皮皮虾有着含蓄的眼神和画龙点睛的魔力，将皮皮虾的神情表现得淋漓尽致；大胆创新眼部绘画方式，与众不同，画出画家、观者与皮皮虾的心灵对话，展现出龙的灵动与活力。
以艺术的夸张手法，将虾须、虾尾艺术的夸张，体现出磅礴的气势，摇曳的身姿，激流勇进，显示出虾的个性和目标；虾须流畅流动，虾尾移姿动姿，随着水波的律动，展现出一种美妙的风范和弦律；以优美的身姿，和谐的身形，让人心情舒畅。
帅银丰富了他对虾画艺术的生活经验和见解，长期观察，加上他从小的艺术天赋和审美，对虾有了更深的理解，对虾造型、动态、
纹理、线条粗细、用笔顿挫、色彩浓淡、疏密呼应，都有答案，所以立意准确，画面生动，丰富了虾画的艺术，形成了自己独特的风格。
从帅银福的艺术道路来看，画家选择这样那样的艺术取向，源于一种自信，因为他既不为潮流所动，不趋向时尚，也不盲目强求不同的风格流派，他坚守本心，在自己熟悉的笔墨语言结构中注入时代和人文关怀，自觉地承担自然世界的生命力，体现欣欣向荣的生命力，从而给人以健康的艺术感染力。
帅银福实践了物与自的转换，玄学与形而上学的转换，写实与写意的转换，并在转换中实现了一种创造性，他的作品只有充分展现个性化的透视形式、语言与诗意特质，才能大放异彩。
作者:邰锡珍