一、字如其人立品为先
书画清高，首重人品，品节既优，不但人人重其笔墨，更钦仰其人。
立品之人，笔墨外自有一种正大光明之概。
古人论书云：一须人品高，二须师法古，是书之法，学者习之，固当熟之于手，必先修诸德以熟之于身，德而熟之于身，书之于手，如是而为书焉。
品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿挫 ，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。
故以道德、事功、文章、风节著者，代不乏人，论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。
二、临摹入门循序渐进
麓台云：画不师古，如夜行无烛，便无入路。初学不外临摹。临书得其笔意，摹书得其间架。临摹既久，则莫如多看、多悟、多商量、多变通凡临古人书，须平心耐性为之，久久自有功效，不可浅尝辄止，见异思迁。学书须步趋古人，勿依傍时人。学古人须得其神骨，勿图貌似。
先资政公曰：凡书未成家者，宜日与古帖为缘，无论何帖，皆足以范我笔力。
初学书类乎本，缓笔定其形势，忙则失其规矩临摹古人不在对临，而在神会，目意所结，一尘不入，似而不似，不似而似，不容思议。自运在服古，临古须有我。两者合之则双美，离之则两伤。
三、形神相依意境为重
形者，神之质地；神者，形之用也。是则形称其质，神音其用；形之与神，不得相异。 书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者可绍于古人。
古人作书，于联络处见章法；于洒落处见意境。有功无性，神采不生；有性无功，神采不实。气韵有发于墨者，有发于笔者，有发于意者，有发于无意者。发于无意者为上，发于意者次之，发于笔者又次之，发于墨者下矣！
四、笔墨技法熟而后巧
执笔之法，实指虚拳。运笔之法，意在笔先。
执笔欲紧，运笔欲活，不可以指运笔，当以腕运笔，执笔在手，手不主运；运之在腕，腕不知执。孙过庭有执、使、转、用之法：执谓长短深浅；使谓纵横牵制，转谓钩环盘纡；用谓点画向背。
字划承接处，第一要轻捷，不着笔墨痕，如羚羊挂角。学者功夫精熟，自能心灵手敏。然便捷须精熟，转折须暗过，方知折钗股之妙。暗过处，又要留处行，行处留，乃得真诀。圆笔使转用提，而以顿挫出之。方笔使转用顿，而以提絜出之。圆笔用绞，方笔用翻，圆笔不绞则痿，方笔不翻则滞。
墨须浓，笔须健，以健笔用浓墨，斯作字有力而气韵浮动。
凡作楷墨欲干，然不可太燥，行草则燥润相杂，润以取妍，燥以取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可不知也。
五、筋骨血肉相溶互济
书若人然，须备筋骨血肉，血浓骨老，筋藏肉莹，加之姿态奇逸，可谓美也。
凡作书，无论何体，必须筋骨血肉备具，筋者锋之所为，骨者毫之所为，血者水之所为，肉者墨之所为，锋为笔之情，水为墨之髓。
故其始学得其粗，未得其精；太缓者滞而无筋，太急者病而无骨；损毫侧管，则钝慢而肉多；竖笔直锋，则干枯而露骨。
善笔力者多骨，不善笔力多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪；多力丰筋者圣，无力无筋者病。
今吾临古人书，殊不学其形势，唯在求其骨力，而形势自生耳。吾之所为，皆先作意，是以果能成也。
六、结体章法辩证安排
结体不外分间布白，因体趁势，避让排叠，展促向背诸法。
书以疏为风神，密为老气。当疏不疏，反成寒乞；当密不密，必至凋疏。
作字之体，须遵正法。字之形势，不得上宽下窄。不宜密，密则疴瘵缠身；不宜疏，疏则似溺水禽；不宜长，长则似死蛇挂树；不宜短，短则似踏死蛤蟆，此乃大忌，不可不慎！
点者，字之眉目，横画者，字之肩背，直画者，字之体骨，撇捺者，字之手足，挑剔者，字之步履，转摺者，方圆之法，悬针者，若垂而复缩。
书之章法有大小，小如一字及数字，大如一行及数行，一幅及数幅，皆须有相避相形，相呼相应之妙。凡书，笔画要坚而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯。
语录网网友观点：开卷有益。
虽然，个别观点有失偏颇，但主体量好，有许多可以借鉴的地方。
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一、字如其人立品为先
二、临摹入门循序渐进
三、形神相依意境为重
四、笔墨技法熟而后巧
五、筋骨血肉相溶互济
六、结体章法辩证安排,