蒲松龄的文学成就，早已声名远播，享誉世界。但对于蒲松龄手迹的书法特色研究，还远没有引起人们的重视。其实，作为一个地道的中国文人，总是操着一副笔墨，也总有自己的笔墨特色，蒲松龄也不例外。本文便依据其手稿墨迹所流露出的书法信息作些浅显的分析，以期有抛砖引玉之效。
一、书学背景
蒲松龄（明崇祯十三年至清康熙五十四年），字留仙，又字剑臣，号柳泉居士，世称聊斋先生，自称异史氏，现山东省淄博市淄川区洪山镇蒲家庄人，汉族。
出生于一个逐渐败落的中小地主兼商人家庭。
19岁应童子试，接连考取县、府、道三个第一，名震一时。
补博士弟子员。
以后屡试不第，直至７１岁时才成岁贡生。
一生著述甚丰，除《聊斋志异》外，蒲松龄还有大量诗文、戏剧、俚曲以及有关农业、医药方面的著述存世。
计有文集13卷，400余篇；诗集6卷，1000余首；词１卷，100余阕；戏本３出；俚曲14种，以及《农桑经》、《日用俗字》、《省身语录》、《药崇书》、《伤寒药性赋》、《草木传》等多种杂著，总近200万言。
少时因家境渐落，不能延师，蒲松龄便于两兄弟从父读书，当然也需习字练笔。
清顺治十五年（1658年），蒲松龄初应试时，颇得山东学使施润章称赏。
自古文人不离笔墨，蒲松龄的书法亦应在不断学习与变化之中。
康熙三年，蒲松龄25岁应邀到李尧臣家就读，并作《醒轩日课序》以励志。
序中云："时赵甥晋石在，假馆同居，谓余曰：'请定一籍，日诵一文焉书之，阅一经焉书之，作一艺、仿一帖焉书之，每晨兴而为之标日焉，庶使一日无功，则愧则警，则汗涔涔下也。
'余曰：'善'！……"由此可知蒲松龄在写文著书之际，仍时时仿帖，沉浸笔砚之间。
清朝政权虽依靠军事力量入主中原，但对汉族政权的统治方式，尤其是科举取士的做法，很早就开始模仿和采用。
顺治元年（1644年）清朝定都北京之初，立即承袭明代旧制，重修北京国子监为太学，任命祭酒等官员，广收官宦子弟为生徒。
其课程除《四书》、《五经》之外，专设习书之课，学生必须每日临摹晋、唐名帖600字，要求"端楷有体"。
且立有《日课册》。
顺治十五年（1658年）始对监生实行积分制，满15分为及格，可补官职。
每月考试获一等者得一分，但是若善摹锺、王诸帖，书法优秀，虽文不及格亦可得一分。
可见当时对书法的重视。
自明末以来，董其昌的书法被认为是二王嫡派，多受推崇。董其昌古淡萧散的书风固然在书史上占有重要的地位。到了清初，康熙帝也崇尚董其昌，董书的身价一下子又高了许多，学董之风依然盛行，期间赵孟頫书法也有普遍的影响。蒲松龄的行书便透露出赵、董的影子。
科举考试，尤重楷书。字以小楷清雅整齐为美，故学子自小应有小楷之功。在中国书法史上，小楷范本至佳者，尤数锺、王小楷。细观蒲松龄手迹，见其小楷有锺、王余绪，可谓其渊源。
蒲松龄有联云：有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚。 苦心人，天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。正是其勤奋的写照。
二、蒲氏楷书承传与风格特点
影响一个人的书法面貌的因素大抵有三方面，即传统、时风、个性。
对蒲松龄楷书风格的探求，从传统方面讲，当从锺、王谈起。
书法史上著名的四大书家圣手为"锺、张、二王"。
唐人孙过庭《书谱》中曾说："自古之善书者，汉魏有锺、张之绝，晋末称二王之妙。
"其中"张"是汉代草书大家张芝，人称"草圣"，"锺"为三国时魏之书家锺繇，人称"楷书之祖"，"二王"为晋代书家王羲之、王献之，其中王羲之被人尊为"书圣"。
锺、王小楷为正书楷模，被后人竞相临习。
1. 锺繇的楷书。
锺繇（151～230）字元常，颖川长社人（今河南长葛县东）。
官至太傅，人称"锺太傅"。
锺之学问与辩才，都不及书法名声大。
南朝羊欣《采古来能书人名》载："锺有三体：一曰铭石之书，最妙者也；二曰章程书，传秘书，教小学者也；三曰行押书，相闻者也。
三法皆为人所善。
"其中"章程书"即正书，也就是现在说的楷书。
正书由汉隶演化而来，是一种新书体，即早期楷书。
启功先生有诗云："真书（楷书）汉末已胚胎，锺体婴儿尚未孩"，是指楷书在汉末即已产生，锺繇之字尚属年幼阶段，风格古朴，未至妍美，所论锺书特征甚合史实。
之所以称它为"章程书"，大概是因为锺繇用此体写奏章而得名。
著名的锺书四表：《贺捷表》、《荐季直表》、《宣示表》、《力命表》其中前三表皆为奏章。
图一 锺繇《宣示表》
图二 王羲之《黄庭经》
此四表皆为小楷，如《宣示表》（图1）。
锺繇书法大体有三个特点：
一是瘦劲。这是相对于胡昭之"肥"而言的，梁武帝说锺法"字细"，唐李嗣真以"秋山嵯峨"比喻锺书的意象特征。
二是天然。即自然，有朴质天成的意趣。
三是古雅。这是锺书的本质特色。后人有"容貌若愚"，"大以若拙"之评。其中的隶意应是古雅的主要依据。
锺繇的小楷书法是历代学习小楷者的必修范本，不仅影响到蒲松龄，现在仍余威尚存。
2.王羲之的楷书。
唐人编《晋书》记载，羲之善楷书。
传世的都是小楷，其中《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》三篇最为有名，（如图2《黄庭经》）。
羲之小楷属于锺书系统，其创新处为：其一，易锺书之翻为敛，笔法称为"内擫 "；其二，写横起笔轻，收笔重，呈俯势收束状，写纵笔伸展挺直，字势变前人横张为纵敛；其三，笔画之间结构关系紧结起来，体态匀称整齐。
比之锺书，羲之楷书端庄有致，将楷书的笔法、笔意、结构推入到形巧而势纵的新境界。
王羲之的小楷，备受后人推崇，学者竞相临习。
加之书圣的光环，遂使其书法成为绕不过的经典，直至现代，指向将来。
蒲松龄自会受其书法的洗礼也在情理之中。
3.蒲松龄楷书风格特点。
施润章在对蒲松龄童子试文章的评语中曾赞道："观书如月，运笔如风，有掉臂游行之乐。
"对于"运笔如风"的评价，后人多从文章文笔之美来理解，这固然不错，但也不能断然否定有对其书法的评价。
因为在科举考试中是很重视文章与书法的，中国的知识分子是用文章与书法来塑造自己的文人形象，展示自身才华的。
唐代曾"以书取仕"，遂造就了蔚为大观的大唐书法。
清代是书法复兴的时代，在传统文化的背景下，在科举考试的制度中，主考官除了文章之外，不能不对书法也作特别的关注。
其实，在古代书论中，不乏以"风"来比喻书法之妙的例子，如"索靖书如飘风忽举"（袁昂《古今书评》）；草书如"风回电驰" （萧衍《草书状》）；卫夫人书"穆若清风""有乘风之势"（张怀瓘《书断》）；"以腕运笔，运行如风"（康有为《广艺舟双楫》）如此等等，不一而足。
现在也经常用"运笔如风"来形容文章之美或书法之妙。
笔者以为，要达到"运笔如风"的境界，须有两个条件：一是读书万卷，才思泉涌；二是笔法娴熟，有"纸上神行手不知"之功。
二者犹如硬币的两面，缺一不可，浑然一体。
这也正是施润章的高明之处，前面谈观书，后面说运笔，这"运笔"应该说既有文笔又有行笔，既有文章又有书法，非如此，则论述是不全面的；诚如是，则可探知蒲松龄青年时期的书法风格：笔法娴熟，用笔果断，清雅可喜。
细观蒲松龄《杂著》（图3）手稿，其小楷风格近似锺王，更确切的说是以锺为形近，以王为笔近。
图三 蒲松龄《杂著》
图四 《聊斋志异》手稿
所谓形近，是蒲松龄小楷的结构仍以横张为主，虽然隶意已无，但体势却似锺书。
笔画间的关系纵向短促，横向张扬，字形较锺书平正、匀称，不像锺书有飞扬之势，结体较松。
大凡事物的发展，都沿着正-反-合的规律运行，书法亦不例外。
早期甲骨文笔画瘦硬，金文笔画肥厚，到了小篆笔画便匀称适中了。
如果说甲骨文为正，金文为反，那小篆便是合。
小篆字形瘦高，隶书字形阔扁，到了楷书高宽比例就适中了，这也是正反合的规律。
就楷书而言，欧体斜画紧结，颜体平画宽结，柳体吸收二者特点走向了中和，还是这个规律。
楷书是字体发展的最后一种，具有极大的稳定性，小楷是日常生活学习中最常用的形式。
蒲松龄小楷的这种略扁型风格，除了个人的喜好之外，大概也与竖写的格式有关。
在书法的书体演变史上，自锺繇开创这种风格以来，楷书多是扁形的。
即使在楷书烂漫多姿的唐代，多数唐人写经的小楷作品仍以左右开张为主，这种形式一直延续至今。
其原因之一便是汉字的独特竖写格式，因为这样有利于行气的贯通，并且在有限的空间里能容纳更多的字，在章法上也更严整有序。
蒲松龄的小楷同样具备这种特点，当为锺之余绪。
所谓笔近，是说蒲松龄的楷书笔法，多为王羲之笔意，没有刻意的翻笔 ，也无浓厚的隶意。
笔画爽直伸展有力，颇具法度。
整体上有严谨整饬 ，开阔蕴籍之风格。
楷书的笔法是完备而严谨的，早在隶楷过渡之际，古人便总结出"八法"之法，每一笔都有严格的规范和生动的姿态。
当然到了明清之时，由于科举考试的缘故，渐渐形成了一种追求实用、字形规范、千篇一律的书风，人称"台阁体"、"馆阁体"，其最大的副作用就是抹杀了书法的个性，所以大多数文人考卷都是严整有余活泼不足。
在蒲松龄手稿中，虽未完全摆脱时风的影响，但个性还是较为突出。
由于书写较轻松，极少羁绊，故笔画也较为舒展。
细观锺书之捺画，如图中"令"字，其收笔厚重而短促，仍有燕尾之态，这显然是隶书遗韵。
而在王羲之的小楷中，笔画已经新意倍出自然畅达。
横画坚挺，撇捺舒展，隶意已无。
在蒲松龄的字中，笔法较顺畅舒展，与王羲之一脉相承，其他笔法亦是如此。
对于蒲氏之《聊斋志异》手稿（图4），其风格与《杂著》有别。其字形结构内松外紧，有雍容之态，笔画多随意，起笔多尖锋。字之力度较杂著手稿稍弱，少了点愤世疾邪之意，多了些散漫妍美之风。而"聊斋志异"四字却厚重质朴，有高古气息，后之鲁迅手迹与之神似。
作为一个文人，平时所书所记甚为浩繁，其中字体亦不以楷书为唯一。
小楷作为古代文人，特别是科举考试制度下的文人，是与"及第"、"荣华"密切相关的。
因此只有字好、文好才有出仕的可能，蒲松龄也是如此。
其小楷应有多年的临帖之功与实用之地，其习书范本亦不止锺王一脉。
后世小楷名家如锺绍京、赵孟頫、董其昌等人亦可能为之览习。
特别在清代前中期，帝王对先贤书法如董其昌等的顶礼膜拜，上有所好，下必甚焉，致使全国上下专学香光、后来竞讲子昂，此风延续有年，这应当属于时风的影响。
蒲松龄在学书过程中，传统的浸入，时风的影响，加之自己个性的注入，遂成现在看到的手稿墨迹风格。
三、杂说
楷书多用于正式场合，尤其小楷则是科举必备之用。作为最抒发性灵，表现其性、志、才、学的字体并不是抄录用的楷书，应该是日用手书，即行书，多为笔记信札，交友便条，偶然所书之作。像王羲之的诸多手札，在致一书、陈一事之中便见其晋人风韵。蒲氏之书能见到的随手墨迹，手扎之类较少，所以较难探测蒲氏书法之全貌。
今幸见蒲松龄抄聊斋诗手札一幅，（图5）书赠莲花社长，蒲松龄行书，世为罕见。此件出津门世家，甚为珍贵。钤印：聊斋、蒲、松龄，清手稿本。1册8页，纸本。29×19cm。
图五 蒲松龄手札
图六 赵孟頫手札
内容为聊斋诗：
其一：风定云收雨乍晴，月光如水十分清。流萤带润浑无力，鸣柝绵宵正有声。独立不知零露重，闲愁时共夜凉生。抚桐四顾谁同赏，拈得新诗负手行。城西散步小饮。
其二：秋来意不适，扶醉度青林。客燕留残影，栖鸦亦好音。不才人共弃，多恨病常侵。指点流云外，斜阳塔影沉。聊斋诗誊录呈蓬仙老社长清政。留仙蒲松龄。
此件书法行楷为主，杂以草书，总体感受既流畅又厚重，整齐中富有变化，妍美中古韵犹存，颇具宋元名家风范，尤以赵孟頫为最直接、最相近。
（图6）其中又透出董其昌的影子。
自宋代以来，书法尚意书风渐起，为更多的文人所推崇与接受，其书卷气颇足，一直影响到现在。
元代赵孟頫作为一代宗师，越唐宋而追魏晋，获得全面的丰收。
其影响以乾隆时为最盛，至今不衰，蒲松龄之书法学习应难以绕过赵孟頫。
观其二人手书，笔法气息相近，蒲松龄只是更为整饬而已。
当然作为清代初期的蒲松龄，也生活在明代书法的笼罩之下。
加之康熙对董其昌的崇拜，使学董之风遍及全国，成为一代之风尚。
蒲松龄的这幅手札作品亦受董书之影响，只不过没有赵孟頫的痕迹深罢了。
（图7）此手札轻松流畅、真切自然、文气十足，似乎更能展现一个真实的蒲松龄。
图七 董其昌书法
另在《蒲松龄自画像》上有两段蒲氏题跋，（图8）蒲松龄时年74岁，为晚年所书。其跋一：
"尔貌则寝，尔躯则修。行年七十有四，此两万五千余日。所成何事，而忽已白头，奕世对尔孙子亦孔之羞。康熙癸巳自题。"
其跋二："癸巳九月，筠嘱江南末湘鳞为余肖此像。作世俗装，实非本意，恐为百世后所怪笑也。松龄又志。"
此两段跋是行楷字，为日常应用最多的字体。第一题跋字迹稍大，墨色较浓，运笔自然，轻松流畅，虽已至暮年，却有童心之趣。此无所挂碍，性之所致。蔡邕说：书者，散也，欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。"（7）确为的论。这不仅是一种心态，更是一种境界。
第二题跋应为经过一段时日后所题，字迹较小，墨淡笔轻，笔力偏弱，略显颓唐之态，但仍自然洒落。
图八 蒲松龄自画像
唐人孙过庭曾有"人书俱老"之论，盖指人与书达到高度融合，而"不激不励，风规自远"之境。
书写时只见笔墨游走，情随笔转，心中并无挂碍，少做千秋之想，此时之书，最见性灵。
今见此二跋，想蒲氏一生奋笔疾书，写鬼写妖、刺贪刺虐，随笔墨之枯湿浓淡写胸中之喜笑怒骂，文以抒情，字以写志，文与字共同构筑了蒲松龄的文化风景线，使后人如吾辈流连忘返……
今读《聊斋志异》，又见蒲松龄之手迹，在字里行间作翰墨之想，其中不免拉杂赘语，所谈多为主观臆测。方家一见，莫为之笑。